Anmeldelse: Carmen, Malmö Opera
Af Christian Skovgaard Hansen
Malmö Opera har på deres store scene kastet sig over Georges Bizets opera Carmen. Omdrejningspunktet er den forførende og uafhængige Carmen. Hun er en fyrig, stærk og selvsikker kvinde, der nægter at blive fanget.
Hun forfører den samvittighedsfulde soldat Don José. Han svigter alt for hende, men han bliver selv efterladt, da Carmen forelsker sig i tyrefægteren Escamillo, hvilket kulminerer i en tragisk finale, hvor en jaloux Don José dræber Carmen foran tyrefægterarenaen!
Katharina Thoma har stået for iscenesættelsen, som ikke er helt vellykket. Handlingen er rykket far Sevilla omkring 1830 og frem til et lettere ubestemmeligt tidspunkt tættere på nutiden. Hun har villet fokusere på vold og ikke mindst drab på kvinder, og vi både starter og slutter med et kvindemord, hvor kvinden er dræbt af sin partner.
Claudia Ribas’ Carmen er forførisk og sensuel i udtrykket, ligesom man forstår, hvorfor hun falder for Matthew Whites Don José. Desværre forsætter dette ikke i deres samspil. De synger begge egentligt fint, om end der nok savnes lidt ekstra volumen og følelse i deres sang. Men Thoma har ikke formået at få kærlighed, glød og passion ind i kærligheden mellem dem, hvor det nærmeste virker til, at afstanden mellem dem vokser. Carmen skal forestille at være Djævelen i Paradis, der med sin lidenskab kan kapre de mænd, hun ønsker. Dén følelse mangler vi her.
Luthando Qave som Escamillo synger egentlig ganske flot, og han har en god stemme med pondus. Men også her mangler både farlighed og kærlighed, ligesom vi aldrig rigtig tror på, at han har kunnet udfordre kærligheden. Knivscenen mellem de to rivaler Escamillo og Don José bliver aldrig rigtig farlig, og den er iscenesat nærmest som lidt venskabeligt pjatteri. Kærlighedsscenerne mellem Carmen og Escamillo mangler også kærligheden, glød og passion.
Vi tror desværre aldrig rigtig på kærligheden mellem Carmen og mændene, og vi tror endnu mindre på mændenes rivalisering. Vi mangler at kunne mærke Carmens selvsikkerhed, styrke og ikke mindst fyrighed i både Thomas iscenesættelse og i Ribas’ sang, ligesom intrigerne og kvindernes rivalisering heller ikke rigtig rammer os.
Bizets Carmen indeholder både drama, sex, intriger og dyb kærlighed. Dét mangler vi desværre her i Thomas iscenesættelse. Samtidig er den tilføjet nogle spøjse valg, når koret – både de voksne og børnene – entrerer scenen som noget, der ligner turister. Scenografien af Christoph Fischer er stationær, og den kommer først nogenlunde til sin ret hen mod slutningen, når Escamillo og Carmen mødes uden for arenaen.
Kostumerne af Irina Bartels lykkes heller ikke rigtig til fulde, og man kan undre sig over Escamillos kappe med bamser og andet godt. Hvorfor? Kun Carmens kjole i anden del passer rigtig godt til både fortællingen og til Carmen selv.
Meget alt det, der mangler i resten af opsætningen, møder vi i Yana Kleyns portræt af den vragede kvinde Micaëla. Hun har styrke, smerte og inderlighed i både krop og stemme, og hér forstår man hendes kærlighed, og der er følsomhed, når vi mærker, hvor ondt det gør at blive vraget.
Orkestret under ledelse af Anna Skryleva (denne aften) gør det egentlig ganske fint, og det er ikke deres skyld, at det hele virker lidt for tamt denne aften. I musikken mærker vi kærligheden, men det er som om, at den kærlighed aldrig når op på scenen.
Denne opsætning af Carmen kommer derfor aldrig rigtig i mål, og den mangler noget af det allervigtigste i Bizets musik: Den farlige kærlighed og den selvsikre fyrighed hos Carmen.
Malmö Opera, Storan, Östra Rönneholmsvägen 20, 211 47 Malmö
Spilleperiode: 17. januar-21. marts 2026
Set den 21. januar 2026
Fotos: Emmalisa Pauly
Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:
https://www.malmoopera.se/forestallningar/carmen
Medvirkende: Claudia Ribas Matthew White, Luthando Qave, Yana Kleyn, Magnus Lindegård, Ola Heinpalu, Eric Lavoipierre, Birgir Stefánsson, Johan Bogren, Céline Dewrée og Emma Björkegren samt Malmø Operakor, Malmø Operaorkester og Malmø Operas børnekor samt statister
Musik: Georges Bizet
Libretto: Ludovic Halévy og Henri Meilhac
Dirigent: Anna Skryleva/Elena Mitrevska
Regi: Katharina Thoma
Scenografi: Christoph Fischer
Kostume: Irina Bartels
Lysdesign: Olaf Winter
Koreografi: Sara Ekman
Varighed: Ca. 3 timer inkl. pause
Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod
Følg os på Instagram:
@ungt_teaterblod