Anmeldelse: Den ene og den anden, Himmerlands Teater (Himmerlands Teater og Vendsyssel Teater)
Af Christian Skovgaard Hansen
”Hallo! Er der nogen?” To vidt forskellige mennesker mødes. Umiddelbart ligner de ikke hinanden. Den ene, Brian, er en fri fugl, og han er fremme i skoene. Han er lidt slidt i tøjet og med musik i de store hørebøffer, og han har intet arbejde, ingen penge og ingen fast bolig. Den anden, Johannes, er lidt mere tilbageholdende, men han har styr på det hele og kommer ind i jakkesæt. Han har fast arbejde, fast ejendom og en god økonomi. Den ene er læderjakken, den anden er trenchcoaten. Den ene er den larmende, den anden er den stille.

De to starter i hver sit hjørne. De forstår ikke hinanden, så misforståelserne er mange. Men efterhånden viser det sig, at de to mennesker alligevel har en del til fælles. De to mænd kan faktisk sige hinanden noget. Spørgsmålet er, hvordan vi agerer i samspillet og fællesskabet med andre mennesker?
Det hele foregår i et genkendeligt univers i Nick Pedersens scenografi er enkle scenografi. Vi møder de to mennesker i venteværelset til et ikke nærmere specificeret sted. Men vi kender det alle. En række stole, et lille bord med kaffe på termokanden, plastikkopper og ugegamle ugeblade og plakater på væggen. Det er her, at tidsfornemmelsen forsvinder.
Dramatiker Hans Rønne giver med sin sædvanlige lune og underspillede karakterer plads til de to mænd og deres forskelligheder. Rønne rammer ned i en række af de universelle emner, som mennesket går og tumler med. Vi ved derfor ikke præcist, hvorfor de er der, og hvad de vener på. Dét er heller ikke det vigtige.

I Den ene og den anden møder vi både forholdet og relationerne til andre, men også længslen efter forandring og efter det, som vi drømmer om. Vi udfordres på hverdagen, og sammen med de to mænd prøver vi at se tingene i et nyt perspektiv. De forskellige situationer behandles ærligt og kærligt, og med Rønnes klassiske tone mødes humoren og den underliggende alvor hinanden.
Ved små stop skifter de to mænd position, og både de og vi ser verden på ny. Det bliver herved en lille collage af hverdagsbilleder, samtidig med at forholdet mellem de to mænd udvikler sig. Musik, slægtsforhold, kæledyr, stjernetegn, mad og drømme er bare noget af det, som kendetegner os som mennesker. Rønne lader disse emner flette sig ind og ud i de to mænds samtale. Mon det er tilfældigt, at musikken i Brians hørebøffer dør lige midt i Dolly Partons ”9 to 5”… Tiden går. I hvert fald indtil tiden er inde til, at ventetiden er slut, og det nu er din tur til endelig at møde det, som vi har ventet på.

Collagedelen er til gengæld også det svære ved forestillingen. Den stiller krav til sit publikum – hvilket der i sig selv ikke er noget galt med. Men der går måske lidt (for) lang tid, før vi kender formen, så vi kan sætte os ind i de to mænds liv, deres handlinger og ikke mindst deres udvikling.
De to mænd spilles til perfektion af Ronny Sterlø som Brian og Allan Helge Jensen som Johannes. De to giver både liv og krop il de to karakterer, og deres personudvikling sidder lige i øjet. Vi både føler med det to, irriteres af dem, griner af, men særligt også med dem, og vi finder den samme ro. Deres personportrættet i Susanne Sangills præcise instruktion taler direkte til os.
Den ene og den anden bliver et genkendeligt billede på et hverdagsmøde, hvor to forskellige mennesketyper mødes. De to mænd er både genkendelige, men også småløjerlige, og deres møde giver anledning til både grin, men også eftertanke. Ligesom slutningen, er livet åben. Er det mon det perfekte (efter)liv, der venter de to – og os? Det kan godt være, at det nu er din tur – men lev livet indtil da. Sådan er det.
Himmerlands Teater og Vendsyssel Teater
Himmerlands Teater, Sdr. Kajgade 18A, 9500 Hobro
Spilleperiode: 26. marts-26. april 2025
Forestillingen spiller herefter på Vendsyssel Teater i perioden den 28. april-3. maj 2025 og herefter på turné i Vendsyssel i perioden 5.-9. maj 2025
Set den 11. april 2025
Fotos: Emilia Therese
Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:
og
Medvirkende: Allan Helge Jensen og Ronny Sterlø
Dramatiker: Hans Rønne
Instruktion: Susanne Sangill
Scenografi: Nick Pedersen
Dramaturg: Emma Kørnøv Bonde og Ditte Bladt-Hansen
Lys- og lyddesign: Ise Klysner Kjems
Idé: Susanne Sangill, Rolf Heim og Emma Kørnøv Bonde
Varighed: Ca. 1 time og 15 minutter uden pause
Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod
Følg os på Instagram:
@ungt_teaterblod


