Anmeldelse: Line – altså Knutzon, Teatret ved Sorte Hest

Anmeldelse: Line – altså Knutzon, Teatret ved Sorte Hest

Af Christian Skovgaard Hansen

Som titlen på forestillingen Line – altså Knutzon på Teatret ved Sorte Hest antyder, så er det dramatiker Line Knutzon (f. 1965) og hendes tekster, der er i fokus her. Hendes tekster tematiserer ofte eksistentialistiske, menneskelige og/eller politiske emner, og det sker ofte i et energisk og poetisk sprog, der er både humoristisk og ikke mindst ofte ganske absurd og sort på sin helt egen måde, hvori mange kan genkende sig selv.

Med udgangspunkt i et udvalg af hendes tekster har teaterchef Maria Vinterberg sammensat en ved første øjekast (eller nærmere ved første lytten) måske lettere rodet collage af forskellige tekster af Line Knutzon. Men efterhånden, som ordene kommer, finder vi en vis mening med galskaben. Vinterberg har klippet og klistret på fineste vis. Det virker almindeligt og hverdagsagtigt, men Knutzon formår at vække teksten, så vi både udfordres og får noget at tænke over. Line Knutzons krøllede hjerne har fostret mangen gode tekster. Bedst som vi tror, at NU forstår vi, så er vi igen slået ud af kurs.

Line – altså Knutzon bliver herved et spændende, humoristisk og ikke mindst absurd møde med Knutzons tekster og dets mange figurer. Vi præsenteres for 12 udvalgte tekster af Knutzons værker, og uddragene spænder over 30 år fra 1993-2023. Men det er med at holde ørene stive. Selvom der er lidt ”udenomageren”, er det Knutzons tekster, der er i fokus, og der mange ord, når vi præsenteres for tekstuddragene. Knutzon selv kommer også med på scenen – sådan da. I bedste hånddukke-stil er hun noget anmassende, når hun dukker op under diverse dæknavne – og hun får da heller ikke helt med sit foretagende!

En mindre indvending er, at lidt mere variation i tekstudvalgene kunne være ønskelig, så vi kommer helt ud i krogene af Knutzons forfatterskab.

De to skuespillere Sarah Boberg og Anette Støvelbæk lægger skikkelse og krop til de mange mennesker, som huserer i Knutzons univers. De balancer teksterne og deres absurditeter på en knivsæg, og det hele leveres effektfuldt og med både nærvær og fravær. Alt leveres med den rette humor og alvor – og ikke mindst med den rette timing og intonation. Lige så godt samspillende de kan være, lige så ætsende uenig og sprudlende kan de være sekundet efter. Det er i høj grad deres fortjeneste, at vi faktisk lytter til teksterne.

Marianne Nilssons scenografi er enkel. To lænestole, et par gammeldags drejetelefoner og en væg med en række luger i forskellige størrelser. Det er teksterne, der er i fokus, men scenografien bruges elegant til Boberg og Støvelbæks ”samtaler”. Jacob Binzer og Jesper Mechlenburgs musik giver os nogle tiltrængte åndehuller i teksterne, og musikken er fornemt bindeled forestillingen igennem.

Line – altså Knutzon varer kun godt en time, og det er på sin vis rigeligt. Ikke fordi Knutzons tekster ikke er gode og nærværende. Men nærmere fordi vi på denne times tid bombarderes med ord og (sanse)indtryk, så vi bliver mættede og nærmest øre i hovedet. Forestillingen (og dermed Knutzons tekster) er ganske interessante og imponerende genkendelige. Og ser du forestillingen igen, vil jeg vædde med, at du lægger mærke til noget mere eller måske endda noget helt nyt i teksterne.

For at få det fulde udbytte af forestillingen, kan det være en god idé at kende bare lidt Knutzons univers, da man ellers risikerer (hurtigere) at blive hægtet af. Line – altså Knutzon er formentlig ikke for alle, og er man ikke det absurde teater eller Knutzons tekster, vil man hurtigt blive hægtet af.

Teatret ved Sorte Hest, Vesterbrogade 150, 1620 København V

Spilleperiode: 14. februar-28. marts 2026

Set den 14. februar 2026

Foto: Robin Skjoldborg

Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:

Medvirkende: Sarah Boberg og Anette Støvelbæk

Manuskript: Tekster af Line Knutzon

Iscenesættelse: Maria Vinterberg

Scenografi: Marianne Nilsson

Musik af: Jacob Binzer og Jesper Mechlenburg

Lysdesign: Lasse Svarre Christiansen

Lyddesign: Carl Emil Svarre Carlson

Skræddersal: Mikael Jensen

Varighed: Ca. 1 time og 5 minutter uden pause

Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod

Følg os på Instagram:

@ungt_teaterblod

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *