Anmeldelse: Clear Blue, Aarhus Teater
Af Maja Sode Bach-Lauritsen
Hvordan ville det se ud, hvis alle de tanker, du nåede at tænke på 3 minutter, udspillede sig i virkeligheden? Det tankeeksperiment danner rammen om Aarhus Teaters Clear Blue, og resultatet er både sjovt, voldsomt og overraskende.
Den gennemgående situation i forestillingen er denne: En kvinde (Mette Døssing) mistænker efter et one-night stand med en yngre mand (Emil Busk Jensen), at hun er blevet gravid og skal derfor tage en graviditetstest. Vi møder hende på et offentligt cafétoilet med bukserne nede om knæene og graviditetstesten i hånden, og så tages vi med på en rejse gennem de tanker, der går gennem hendes hoved, imens hun venter på svar.

Disse tanker er centrale for hele måden, forestillingens elementer er bygget op på. Josefine Thornbjerg-Thorsøe har lavet en simpel, lyseblå scenografi, hvor der er plads til, at tankerne kan udspille sig. Rummet er firkantet, og langs alle fire lyseblå vægge sidder publikum på stole. I midten står en hvid, flisebelagt kasse med et toilet i det ene hjørne, og dettes konstante tilstedeværelse minder os hele tiden om, at det, der udspiller sig, er tanker.
I Sonja Ferdinands tekst mimer kompositionen tankernes fragmenterede form. Tankernes logik styrer, og vi kastes igennem den ene (katastrofe)tanke efter den anden. Det skaber både tempo og overraskelser og er med til at gøre forestillingen til en stor oplevelse.
Til gengæld resulterer det også i, at forestillingen nogle steder mangler en retning. Vi kradser både i overfladen af temaer som fødselsdepression, klimaforandringer, abort og selvmord, men det er langt fra det hele, som følges til dørs. Jeg får her fornemmelsen af, at man gerne vil diskutere lidt for meget på lidt for kort tid – men tanker er selvfølgelig heller ikke altid til at styre.

De fire skuespillere spiller røven ud af bukserne. Mette Døssing tager os med helt ind i hovedet på sin karakter, og så er hun både sexet, rolig og intimiderende, når hun inviterer en tilfældig tilskuer med hjem i seng. Emil Busk Jensen rammer plet som måske kommende far og balancerer omsorg og kontrol, så vores moralske kompas bliver rundtosset.
Solvej Sonne Horn er skarp og provokerende som det ufødte barn, der ikke vil fødes. Og så gør Thorbjørn Hedegaard det fantastisk som indehaver af størstedelen af forestillingens biroller. Vi griner af ham som både smart-i-en-fart ejendomsmægler, voldsom jordemoder og mest af alt som utålmodig, tissetrængende cafégæst.

I rummet er der plads til 45 tilskuere, og det bringer os tæt sammen – med hinanden og med skuespillerne. Derfor opstår der et helt særligt og intimt rum, som også lægger op til en høj grad af publikumsinteraktion. Det udnytter forestillingen, og det fungerer. For historien bringes på den måde tættere på os – især når vi på egen krop får lov til at mærke, hvordan det føles at stå midt i en katastrofetanke, der udspiller sig.
Forestillingen vil uden tvivl have os til at tænke videre, når vi går derfra. Over den forventning der er til kvinder om, at de på et eller andet tidspunkt skal blive mødre. Det lykkes den med. Det er bl.a. tankevækkende, at det er de mandlige skuespilleres karakterer, som er repræsentanter for, at kvinder skal og bør få børn, mens de kvindelige skuespilleres karakterer hovedsageligt er repræsentanter for det modsatte. For hvad fortæller det om samfundet?

Clear Blue er tredje og sidste del af denne sæsons trilogi på Aarhus Teaters Studioscene. Huskunstnerduoen Carolin Oredsson (iscenesættelse) og Josefine Thornbjerg-Thorsøe (scenografi) har med forestillingerne ”Derude” og ”Kirstens Hævn” udforsket titlen ”Virkelighedsflugt og Katastrofetanker”, og Clear Blue sætter et flot, lyseblåt punktum på sæsonen.
Aarhus Teater, Studio, Teatergaden 1, 8000 Aarhus C
Spilleperiode: 15. maj-11.juni 2025
Set den 15. maj 2025
Fotos: Rumle Skafte
Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:
https://www.aarhusteater.dk/det-sker/forestillinger/aktuelt/clear-blue
Medvirkende: Mette Døssing, Solvej Sonne Horn, Emil Busk Jensen og Thorbjørn Hedegaard
Dramatiker: Sonja Ferdinand
Iscenesættelse: Carolin Oredsson
Scenografi: Josefine Thornberg-Thorsøe
Lysdesign: Kim Glud
Lyddesign: Aki Shiraishi Bech
Varighed: Ca. 1 time og 10 minutter uden pause
Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod
Følg os på Instagram:
@ungt_teaterblod


