Anmeldelse: Skønheden og Udyret, Det Kongelige Teater (Lion Musicals og Live Nation)

Anmeldelse: Skønheden og Udyret, Det Kongelige Teater (Lion Musicals og Live Nation)

Af Christian Skovgaard Hansen

Skønheden og Udyret var oprindeligt et fransk folkeeventyr, som første gang blev udgivet i 1740. Siden er fortællingen blevet filmatiseret, lavet som tegnefilm og dramatiseret til scenen. Handlingen har hele vejen været den samme. I 1991 kom Disneys tegnefilmsversion.

Ligeså smuk prinsen er, ligeså hjertekold er han. Han afviser derfor tiggerkonen, der søger ly for natten. Tiggerkonen viser sig at være en troldkvinde. Hun forhekser nu både prinsen, der forvandles til et skrækkeligt udyr, og alle på hans slot. Forbandelsen kan kun brydes, hvis Udyret kan lære at elsker – OG hvis denne kærlighed bliver gengæld. Det skal ske inden det sidste kronblad falder af den magiske rose, og tiden er ved at være knap. Denne forhistorie præsenteres vi lidt vel knapt for, inden musicalen rigtig folder sig ud.

I den nærliggende lille landsby bor Belle og hendes far. Ingen af dem er som flest. Belle er smuk, men hun forsvinder ind i bøgernes verden, og hendes far er opfinder. Gaston er en stor, muskuløs og smuk mand – men han er også selvoptaget, ubehøvlet og en smule enfoldig. Han er ombejlet, men han gør i stedet kur til Belle, som absolut ikke vil have ham! Belle og Udyrets veje krydser hinanden, og langsomt opstår der kærlighed mellem de to. Det vil Gaston ikke acceptere, så han går til angreb på Udyret. Men alt ender naturligvis godt til slut, når Udyret lærer at elske, så han bliver til en prins igen, og brylluppet kan stå.

Der er således ingen overraskelser i handlingen. Forlægget i Linda Woolvertons manuskript er måske lettere bedaget, og kønsdebatten har forandret sig. Når teksten holder i dag, skyldes det at der – heldigvis – også er flere lag i den. Der er brug for lærdom og bøger, og vejen til viden og samhørighed kan gå gennem bøgerne, og man skal turde følge sine egne drømme. Samtidig skal man ikke kun vurdere andre mennesker på deres ydre, men man skal også kunne se deres indre skønhed, og man skal turde følge sit hjerte.

Dét kommer heldigvis også frem i Alan Menkens gode melodier og Howard Ashman og Tim Rices ditto sangtekster. Karen Hoffmann har fermt oversat det hele til dansk. Det hele forløses glimrende i Samuel Harjannes sikre og komiske iscenesættelse. Det er ikke hans skyld, at første akt måske nok er til den lange side, men heldigvis holder den alligevel distancen. Der balanceres fint imellem det glade og det uhyggelige. Camilla Bjørnvad har skabt de fine kostumer, og Kim Ace Schjerlund har skabt den levende og opkvikkede koreografi.

Hele castet er velspillende og ikke mindst velsyngende. Johanne Milland er både smuk og charmerende og kløgtig og ikke mindst viljestærk som Belle. Hun har ben i næsen, og hjertet på rette sted. Hun er den stærke kvinde, der ved, hvad hun vil – og hvad hun vil have. Kenneth M. Christensen som Udyret har både frustration, fylde, mandighed og til en start en noget firkantet tilgang til livet, men efterhånden tør han også vise følelser. Cristopher Rørmoses Gaston er en flødebolle, der tror, at han er Guds gave til alt og alle, særligt kvinderne, og ligeså store hans muskler og tanker som sig selv er, ligeså lille er hans fornuft. Hvem er egentligt udyret…?

Kristian Boland som Belles far, Joachim Knop som Cogsworth, Sofie Lassen-Kahlke som Mrs. Potts og Mikkel Moltke Hvilsom leverer sikre præstationer. Særligt må fremhæves Carsten Svendsen som Lumiere, som tilpas kørt og ikke mindst kækt leverer. Han kan både synge og spille, og vi forstår udmærket, hvorfor hans lettere gavtyveattitude kan charmere.

Forestillingens allerstørste stjerne er dog Benjamin La Cours visuelle billede, hvor han har fået lov at skabe sin egen magiske scenografi i eventyrrammen. For tiden er han allestedsnærværende, og hans scenografier er af høj kvalitet. Denne gang er ingen undtagelse. Det kræver formentlig sin computerteknik, men det ser legende let og elegant ud, når skiftes mellem de forskellige scener. Særligt Udyrets mørk slot får fantastisk liv, uanset om vi er hos tjenestefolkene, i biblioteket eller i vestfløjen, og Udyrets forvandling fra udyr til prins er magisk og overdådig.

Lion Musicals version af Skønheden og Udyret er et rigtigt eventyr med en fortælling, som vil tryllebinde både store og små – og dem midt imellem. Det er her blevet til en storladen, fortryllende oplevelse. Man tilgiver derved også nogle af fortællingens lettere forældede syn på både køn og samfund, da den i høj grad også har nogle universelle og aktuelle tematikker. Castet er velspillende og velsyngende, og det hele foregår i Benjamin La Cours eminente scenografi.

Lion Musicals i samarbejde med Live Nation

Det Kongelige Teater, Gamle Scene, Kongens Nytorv, København K

Spilleperiode: 8. juli-9. august 2025

Forestillingen spiller herefter følgende steder: 20.-24. august 2025 i Aalborg Kongres & Kultur Center, 27.-31. august 2025 i Værket, Randers, 3.-7. september 2025 i Musikhuset Esbjerg, 10.-14. september 2025 i Vejle Musikteater, 17.-21. september 2025 i Musikteatret Holstebro, 23,-28. september 2025 i Musikhuset Aarhus, 1.-25. oktober i Tivolis Koncertsal og 29. oktober-2. november 2025 i ODEON, Odense

Set den 8. juli 2025

Fotos. Morten Rygaard

Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:

Medvirkende: Johanne Milland, Kenneth M. Christensen, Kristian Boland, Christopher Rørmose, Mikkel Moltke Hvilsom, Carsten Svendsen, Joachim Knop, Sofe Lassen-Kahlke, Elias Norman Lassenius Kramp/Phoenix Harper Talreja Nielsen/Billy Gregers Kruhøffer-Kotsis, Elise Ruusunen, Tara toya, Stephanie Trelborg Hansen, Katrine Schmidt Nørgaard, Fie Alberte Damgaard-Lauritsen, Christel Nilsen, Jasmine Gordon/Ernestine Ruiz, Mikkel Vadsholt, Christian Lund, Morten Lindemann Olsen, Sebastian Harris, Rasmus Snedker, Mark Lenskjær Fries, Steffen Hulehøj Fredriksen, Max Emil Nissen og Nicoline Siff Møller

Musik: Alan Menken

Sangtekster: Howard Ashman og Tim Rice

Manuskript: Linda Woolverton

Original instruction: Robert Jess Roth

Originalt produceret af Disney Theatrical Group

Oversættelse: Karen Hoffmann

Iscenesættelse: Samuel Harjanne

Scenografi: Benjamin La Cour

Koreografi: Kim Ace Schjerlund

Kostumedesign: Camilla Bjørnvad

Lysdesign: Ulrik Gad

Kapelmester: Thomas Møller

Lyddesign: Magnus Hansen og Frank Grønbæk

Illusionsdesign: John Bulleid

Chefproducent: Maja Aas

Producent, Live Nation: Christian Krage

Executive producent, Lion Musicals: Thomas Langkjær

Varighed: Ca. 2 timer og 30 minutter inkl. pause

Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod

Følg os på Instagram:

@ungt_teaterblod

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *