Anmeldelse: Tristan og Isolde, Aarhus Teater

Af Christian Skovgaard Hansen

Kærlighedshistorien om Tristan og Isolde er en keltisk myte fra middelalderen om de to unge elskende, Tristan og Isolde. Tristan skal via skib ledsage Isolde til hans onkel kong Marke, som hun er lovet bort til. Isolde og Tristan har en fælles fortid, og Isolde ønsker hævn over Tristan. Tristan og Isolde er egentlig ikke bestemt for hinanden, men som bindes sammen af en kærlighedsdrik, der dermed forandrer alt…

Den mest kendte fremstilling af historien er Richard Wagners opera, hvor Wagner skrev både librettoen og musikken. Den historie har Aarhus Teaters husinstruktør Carolin Oredsson og husscenograf Josefine Thornberg-Thorsøe nu kastet sig over på teatrets Studio-scene.

De to tager udgangspunkt i Wagners libretto, mens musikken er anderledes ny og væsentligt mere poppet end Wagners. Det er også nødvendigt, for Wagners musik varer ca. 5 timer (inkl. pauser), mens denne version af Tristan og Isolde varer halvanden time.

Vi lægger ud med en introduktion, som det jo er tradition til Wagner-operaerne, hvor Nanna Bøttcher både gennemgår historiens handling og dens karakterer, men hun gør også et par afstikkere til, hvor kærlighedshistorien egentlig stammer fra, og det hele tilsættes en mere moderne popmusik. Bøttcher sammenligner nemlig de gamle myter med de mere moderne kærlighedssange, hvorefter vi får Dolly Partons ”I Will Always Love You”. Til slut minder hun os om, at ”Før Romeo og Julie var der Tristan og Isolde.”

Introduktionen varer næsten en halv times tid – dvs. næsten 1/3 af hele forestillingen. Vi er egentlig i trygge hænder hos Bøttcher, og for dem, der ikke kender historien, er det helt sikkert en god introduktion. Men ellers bliver den måske nok lidt for lang i spyttet, og den gør, at vi jo nu kender alle handlingens kringelkroge, hvorfor noget af spændingen er taget ud af historien. Det er ikke Bøttchers skyld, men det skyldes mere Carolin Oredsson og Tine Voss Ilums koncept og bearbejdelse.

Herefter følger selve kærlighedshistorien, som også er krydret med nyere pop-/kærlighedssange. Kærlighedshistorien har beholdt Wagners gamle rim og patosfyldte libretto. De moderne sange står herved i stor kontrast til Wagners tekst, men sangene passer egentlig meget godt til historien, og gennem sangene får karaktererne mulighed at vise os historiens store følelser. Alle de medvirkende synger godt, og sangene bringer et friskt pust til historien. Carolin Oredsson og Tine Voss Ilums bearbejdelse føles dog ikke helt i sync, når vi på kun en times tid skal igennem hele kærlighedshistorien.

Josefine Thornberg-Thorsøes scenografi minder om et romersk tempel eller måske nærmere en kamparena. Det passer måske mindre godt til handlingen, da en stor af handlingen finder sted på et skib. Til gengæld kan kamparenaen måske give lidt mening, da det jo netop er en kærlighedskamp, der udkæmpes.

Oskar Salvatore har til start måske ikke helt pondus nok som Tristan, men som handlingen skrider frem, og når følelserne får lov at folde sig ud, bliver han mere tiltrækkende. Laura Kjær Jensens Isolde har kraft og vild værdighed i, og vi forstår hendes stærke og smertefulde kærlighed. Nanna Bøtcher, Laurids Lange og Sebastian Munck Rasmussen – sidstnævnte er studerende ved DDSKS, Skuespil, Århus – gør det glimrende i de resterende roller.

Oredsson og Thornberg-Thorsøe formår dog at skabe en ny version af Tristan og Isolde over Wagners forlæg. Der er her en forbeholdende distance til forlægget, men det sker ganske velfungerende, når gammelt og nyt balanceres sikkert. Det er et friskt greb på historien, men det bliver aldrig helt skarpt eller lidenskabeligt, som man kunne have ønsket sig. Og så kan man jo håbe, at forestillingen vil få nogle af publikummerne til at opleve Wagners opera.

Aarhus Teater, Studio, Teatergaden, 8000 Århus C

Spilleperiode: 5- februar-14. marts 2026

Set den 16. februar 2026

Fotos: Rumle Skafte

Lyst til at købe en billet? Læs nærmere her:

https://www.aarhusteater.dk/det-sker/forestillinger/aktuelt/tristan-isolde

Medvirkende: Laura Kjær Jensen, Oskar Salvatore, Nanna Bøttcher, Laurids Lange og Sebastian Munck Rasmussen* (* studerende ved DDSKS, Skuespil, Århus)

Koncept og bearbejdelse: Carolin Oredsson og Tine Voss Ilum

Efter libretto af: Richard Wagner

Iscenesættelse: Carolin Oredsson

Scenografi og kostumedesign: Josefine Thornberg-Thorsøe

Lysdesign: Kim Glud

Lyddesign: Michael Buchardt Steffensen

Komponist og musikalsk arrangør: Joëlle Marie McGovern

Varighed: Ca. 1 time og 30 minutter uden pause

Følg os på Facebook:
https://www.facebook.com/ungtteaterblod

Følg os på Instagram:
@ungt_teaterblod